Skip to content
Berita Musik Jazz di Dunia Saat Ini – Jazzpp

Jazzpp.com Situs Kumpulan Berita Musik Jazz di Dunia Saat Ini

  • Home
  • Instrumen Jazz Paling Populer
  • Privacy Policy

Author: admin

Solo Jazz Terbaik Yang Harus Ditranskripsikan Bagian 2

Solo Jazz Terbaik Yang Harus Ditranskripsikan Bagian 2

Posted on November 18, 2021November 19, 2021 by admin

Solo Jazz Terbaik Yang Harus Ditranskripsikan Bagian 2 – Miles Davis – So What

Lagu pertama di Kind of Blue, mungkin album jazz paling terkenal sepanjang masa, mengeksplorasi harmoni, yang masih merupakan arah baru dalam musik ketika direkam pada tahun 1959.

Menggunakan struktur AABA 32-bar standar, setiap bagian delapan-bar hanya menggunakan satu akord dan tangga nada yang sesuai: suara D Dorian di bagian A dan suara E datar Dorian di bagian B, sehingga harmoninya sangat statis dibandingkan dengan sebagian besar jazz yang mendahuluinya.

Solo pembuka Davis menggunakan banyak merek dagang improvisasinya di dua chorusnya: penggunaan ruang yang substansial, frasa hip, dan melodisisme mid-register yang bersahaja.

Charlie Parker – Now’s The Time

12 bar blues adalah bentuk yang paling penting dan ada di mana-mana dalam semua jazz, dan juga menawarkan banyak kemungkinan harmonik dan peluang untuk substitusi.

Charlie Parker, pemain saksofon bebop alto yang hebat, menggubah dan merekam lusinan musik blues, yang patut dipelajari: ‘Barbados’, ‘Passport’, ‘Maybe’, ‘Si Si’ dan ‘Bloomdido’ adalah harta karun melodi yang mengejutkan, harmoni dan ritme.

Head ke ‘Now’s The Time’, blues di F, tidak terlalu rumit, tetapi solo tiga chorus Bird pada take tahun 1945 untuk Savoy adalah kombinasi sempurna antara bahasa bebop dan blues.

Rasa ayunannya, seperti biasa, sangat rapi. Miles Davis muda mengikuti Parker dengan solo yang lebih diatonis (yang kemudian dikutip kembali kepadanya oleh Red Garland di ‘Straight No Chaser’ dari Miles Milestones).

Stan Getz – Desafinado

Getz/Gilberto adalah hit kritis dan komersial ketika dirilis pada tahun 1964, dengan suara tenor Getz yang keren berpadu sempurna dengan nyanyian Joao Gilberto yang bersahaja dan permainan gitar yang cekatan secara ritmis.

Bermain solo jazz dalam suasana yang lebih komersial dengan penyanyi seperti ini adalah bentuk seni yang nyata, dan kontribusi singkat Getz sangat bagus di seluruh album.

Pada ‘Desafinado’, Bossa Nova yang cantik dari Antônio Carlos Jobim, ia diberikan paduan suara penuh, yang ia mulai dengan merujuk pada melodi, kembali ke nada di berbagai titik saat barisnya menjadi lebih kompleks secara bertahap.

Seperti biasa, Getz terdengar sangat santai, terlepas dari materi harmonik yang rumit: bentuk 68-bar dari ‘Desafinado’, terdengar di sini di E flat mayor tetapi sering dimainkan di F, melewati sejumlah pusat kunci dan berisi urutan menurun secara kromatik tepat sebelum jembatan yang banyak dilewatkan oleh buku.

John Coltrane – Impressions

Pengambilan langsung dari Village Vanguard ini tidak mudah untuk ditranskripsikan: ini jauh lebih cepat daripada ‘So What’, rentetan nada datang dengan tebal dan cepat, dan ini adalah solo yang panjang, dengan pemain saksofon tenor yang hebat membentang lebih dari dia akan pada tanggal studio.

Ini intens sejak awal dan dia menggunakan sejumlah ‘jari palsu’, yang mungkin menarik bagi pemain saksofon.

Untuk rute yang lebih mudah ke musik John Coltrane, yang permainannya berubah selama bertahun-tahun tetapi selalu sangat berayun, cobalah solo sebelumnya di ‘My Shining Hour’ (dari Coltrane Jazz) atau ‘Oleo’ (dari Relaxing With The Miles Davis Quintet ).

Dexter Gordon – Second Balcony Jump

Setelah blues, ‘Rhythm changes’ adalah bentuk paling umum berikutnya dalam jazz. Istilah ini mengacu pada lagu-lagu yang didasarkan pada harmoni ‘I Got Rhythm’ George Gershwin, dengan contoh-contoh terkenal termasuk ‘Oleo’, ‘Moose The Mooche’, ‘Ow’ dan ‘Cottontail’.

Second Balcony Jump, dari album klasik Dexter Gordon tahun 1962, Go, adalah sebuah Rhythm yang berubah secara solo pada tempo yang cukup sedang (sering dimainkan dengan cepat) yang penuh dengan kosa kata yang bagus, termasuk sejumlah substitusi akord yang umum.

Dexter Gordon dikenal karena nuansa ayunannya yang santai, di belakang irama, dan karena mengutip melodi yang ada dalam solonya: ia mengacu pada standar ‘Mona Lisa’ dan ‘My Heart Stood Still’.

Read More ..

Solo Jazz Terbaik Yang Harus Ditranskripsikan Bagian 1

Solo Jazz Terbaik Yang Harus Ditranskripsikan Bagian 1

Posted on November 18, 2021November 19, 2021 by admin

Solo Jazz Terbaik Yang Harus Ditranskripsikan Bagian 1 – Ada banyak cerita tentang musisi jazz hebat yang mempelajari solo terbaik dari nenek moyang mereka: legenda bebop Charlie Parker yang terkenal bermain bersama dengan rekaman Lester Young untuk mengembangkan suara improvisasinya yang inovatif.

Red Garland memainkan solo Miles Davis dari ‘Now’s The Time’ (dari rekaman sebelumnya dengan Parker) kembali di Davis pada ‘Straight No Chaser’ dari album Milestones, dan ada beberapa rekaman Lee Konitz & Warne Marsh memainkan solo Lester Young bersama improvisasi mereka sendiri.

Dengan semua itu, berikut adalah beberapa solo jazz terbaik yang mungkin ingin Anda pertimbangkan untuk dipelajari.

Lester Young – Lady Be Good

Dianggap sebagai salah satu solo jazz terbaik, dua chorus inspirasi melodi ilahi ini telah dihafal oleh banyak musisi berikutnya sejak direkam pada tahun 1936.

Pemain saksofon tenor sebagian besar bermain secara diatonis, dengan sedikit nada blues atau momen kromatisme yang aneh. Solo Pres penuh dengan kecanggihan ritmis, termasuk sejumlah frasa 3/4 tersirat melawan denyut 4/4.

Terdengar di G mayor di sini, ‘Lady Be Good’ (kadang-kadang berjudul ‘Oh, Lady be Good!) Adalah standar 32-bar oleh George dan Ira Gershwin dengan harmoni yang cukup sederhana, dan merupakan bagian dari repertoar jazz inti.

Solo klasik Lester Young lainnya dari era ini termasuk ‘Shoe Shine Boy’, ‘Broadway’, ‘Pound Cake’ dan ‘Tickle Toe’. Mereka cenderung cukup pendek, jelas dan tidak terlalu cepat, membuatnya relatif mudah untuk ditranskripsikan pada instrumen apa pun.

Chet Baker – There Will Never Be Another You

Chet Baker, yang ditampilkan di ou countdown musisi jazz keren terbaik, selalu dipandu oleh telinganya, bukan teori atau jilatan yang sudah disiapkan sebelumnya.

Rekaman vokal pertengahan 50-an-nya berisi materi yang sempurna untuk dipelajari sebagai pengantar transkripsi, karena Baker biasanya mengikuti rendisi kepalanya yang dinyanyikan dengan solo trompet mid-register pendek yang sangat mudah dinyanyikan.

Dia memulai lagu ini dengan interpretasi yang longgar dari melodi pada terompet di F mayor, sebelum transisi ke kepala, yang dia nyanyikan di E flat mayor.

Setelah melodi, ia kembali ke trompet untuk solo selama 3/4 bagian chorus sebelum menyanyikan delapan bar terakhir dari formulir untuk menyelesaikannya.

Kedua chorus terompet ini layak untuk dipelajari: yang pertama memberikan pelajaran dalam mengambil melodi sebuah lagu sebagai titik awal Anda untuk improvisasi, dan keduanya mengandung bahasa di atas irama umum seperti mayor dan minor II-V-Is dan perubahan dari akord IV mayor ke IV minor.

Harry Warren’s There Will Never Be Another You adalah standar penting lainnya yang harus diketahui semua musisi jazz.

Selain terompet, scat solo Chet sangat direkomendasikan untuk dipelajari oleh penyanyi jazz.

Louis Armstrong – Struttin’ With Some Barbecue

Begitu banyak pendidikan jazz berfokus pada bebop dan gaya selanjutnya, tetapi memberikan perhatian serius pada musik dari tahun 1920-an dan 30-an benar-benar dapat membantu membedakan Anda dari keramaian.

Terompet solo pada rekaman tahun 1927 dari Louis Armstrong & His Hot Five adalah rekaman tahun 1927 adalah one-chorus-wonder, jadi tidak perlu waktu lama untuk mempelajarinya, tetapi dikemas dengan materi yang brilian.

Setelah solo setengah chorus oleh Johnny Dodds pada klarinet dan Kid Ory pada trombone, suara terompet opera Armstrong yang menggembirakan terdengar selama waktu henti yang tidak biasa.

Nada kedelapan akan mendominasi suara jazz dari tahun 1940-an dan seterusnya, tetapi bahasa berirama Louis berakar pada nada seperempatnya yang otoritatif. ‘Struttin’ With Some Barbecue’, digubah oleh pianis Lil Hardin Armstrong, adalah standar di antara pemain trad/Dixieland, tetapi harmoninya (didengar di sini di A flat mayor, kadang juga dimainkan di F) mirip dengan banyak standar lagu lainnya.

Lee Konitz, seorang penganjur lama untuk menyalin solo Armstrong, Lester Young dan pemain hebat awal lainnya, terdengar memainkan nada demi nada ini di The Lee Konitz Duets.

Read More ..

« Previous 1 2
June 2022
M T W T F S S
 12345
6789101112
13141516171819
20212223242526
27282930  
« Nov    
  • Jazzpp

Recent Posts

  • Jazz Pianimo
  • Gitaris Musik Jazz Terbaik Sepanjang Masa
  • Pemain Saxophone Jazz Terbaik Sepanjang Sejarah Bagian 2
  • Pemain Saxophone Jazz Terbaik Sepanjang Sejarah Bagian 1
  • Album Luar Biasa dari Ikon Jazz Avant Garde
  • 10 Album Penting Dari Ikon Jazz Fusion Bagian 2
  • 10 Album Penting Dari Ikon Jazz Fusion Bagian 1
  • Penyanyi Jazz Terbaik Sepanjang Masa Bagian 3
  • Penyanyi Jazz Terbaik Sepanjang Masa Bagian 2
  • Penyanyi Jazz Terbaik Sepanjang Masa Bagian 1
  • Solo Jazz Terbaik Yang Harus Ditranskripsikan Bagian 2
  • Solo Jazz Terbaik Yang Harus Ditranskripsikan Bagian 1

10 Album Penting Dari Ikon Jazz Fusion Bagian 1 10 Album Penting Dari Ikon Jazz Fusion Bagian 2 Album Luar Biasa dari Ikon Jazz Avant Garde Gitaris Musik Jazz Terbaik Sepanjang Masa Jazz Pianimo Pemain Saxophone Jazz Terbaik Sepanjang Sejarah Bagian 1 Pemain Saxophone Jazz Terbaik Sepanjang Sejarah Bagian 2 Penyanyi Jazz Terbaik Sepanjang Masa Bagian 1 Penyanyi Jazz Terbaik Sepanjang Masa Bagian 2 Penyanyi Jazz Terbaik Sepanjang Masa Bagian 3 Solo Jazz Terbaik Yang Harus Ditranskripsikan Bagian 1 Solo Jazz Terbaik Yang Harus Ditranskripsikan Bagian 2

Archives

  • November 2021
Abteam WordPress Theme
Proudly powered by WordPress | Theme by Abnoothemes