Penyanyi Jazz Terbaik Sepanjang Masa Bagian 3 – 7. Nat King Cole
Nat King Cole memulai karirnya sebagai seorang pianis berperingkat tinggi, memimpin trio populer dengan gitar (biasanya dimainkan oleh Oscar Moore) dan double bass.
Namun, kabar segera mulai menyebar tentang gaya vokal jazznya yang halus dan elegan, saat penonton semakin memohon untuk mendengarkannya bernyanyi. Rekaman awal klasik termasuk ‘Straighten Up and Fly Right’ dan ‘ Beautiful Moons Ago’.
Seiring ketenarannya tumbuh, ia mulai merekam terutama sebagai penyanyi jazz, dengan album studio skala besar yang sering diaransemen oleh Gordon Jenkins, karena Cole dipasarkan sebagai penyanyi balada.
Pada 1950-an ia mempersembahkan The Nat ‘King’ Cole Show, salah satu variety show pertama yang dibawakan oleh seorang Afrika-Amerika.
Album Key Nat King Cole: Love is the Thing
Yang pertama dari empat album yang akan dibuat Cole dengan arranger Gordon Jenkins sebagian besar menampilkan balada dan termasuk versi klasik ‘Stardust’.
Untuk mendengarkan permainan piano jazznya yang luar biasa, cobalah sesi 1946 dengan Lester Young dan Buddy Rich, dan album Penthouse Serenade. The Complete Capitol Recordings of the Nat King Cole Trio menampilkan karya klasik grup kecil awalnya, dengan Nat pada vokal dan piano.
8. Kurt Elling
Bisa dibilang penyanyi jazz pria terbaik di zaman modern, The Guardian menggambarkan Kurt Elling sebagai “semacam Sinatra dengan kekuatan super.”
Banyak penggemar tradisi jazz vokal menganggap bariton kelahiran Chicago Kurt Elling sebagai penerus alami penyanyi improvisasi seperti Mark Murphy dan Jon Hendricks.
Mengambil inspirasi dari pemain klakson terkemuka serta penyanyi, keterampilan teknis dan fleksibilitasnya digabungkan dengan semangat seorang entertainer sejati.
Dengan 10 nominasi Grammy di bawah ikat pinggangnya, Elling dipuji oleh The New York Times sebagai “vokalis jazz pria yang menonjol di zaman kita” dan dengan mudah membawakan lagu-lagu klasik seperti halnya dengan vokal, nyanyian scat, dan gaya jazz modern.
9. Mel Torme
Dijuluki “The Velvet Fog” karena suaranya yang halus dan bertenor tinggi, Tormé terkenal karena keserbagunaannya: selain menyanyi dan scatting dengan cemerlang, ia menyusun, mengaransemen, berakting, menulis buku, dan memainkan drum dan piano.
Komposisinya yang paling terkenal adalah ‘The Christmas Song (‘Chestnuts Roasting on an Open Fire’), yang awalnya dipopulerkan oleh Nat King Cole.
Selama tahun 1940-an Tormé memimpin dan mengatur grup vokal bernama Mel-Tones, sebelum bersolo karier pada 1950-an.
Sama seperti Frank Sinatra menemukan arranger idealnya di Nelson Riddle, Mel Tormé menikmati hubungan kerja khusus dengan Marty Paich, dengan Dek-Tette yang berbasis di L.A. Paich menemaninya dalam serangkaian album yang luar biasa.
Seperti sejumlah penyanyi jazz hebat dalam daftar ini, ia merilis sampul lagu-lagu pop kontemporer pada 1960-an dan 70-an, sebelum kembali ke tempat yang lebih dikenalnya dalam beberapa dekade terakhirnya, dan nyanyian jazznya yang paling diingatnya.
Album Mel Tormé yang direkomendasikan: Swings Shubert Alley
Album 1960 ini, salah satu kolaborasi Paich-Tormé yang paling terkenal, menampilkan banyak pilihan standar, termasuk mungkin versi definitif dari ‘Too Close For Comfort’.
Aransemen Paich, yang terinspirasi oleh Birth of the Cool nonet , dimainkan oleh band jazz top West Coast yang menampilkan orang-orang seperti Mel Lewis dan Art Pepper, yang membawakan beberapa solo yang hebat.
10. Betty Carter
Setelah pekerjaan awal dengan Charlie Parker dan Dizzy Gillespie , pertunjukan besar pertama Carter adalah di depan band Lionel Hampton, meskipun desakannya pada improvisasi dan preferensi untuk bebop menyebabkan gesekan antara dia dan vibraphonist swing.
Saat ia menjadi terkenal karena scatting jazz liar dan interpretasi melodi yang penuh petualangan, Miles Davis (yang kami tampilkan di sini) merekomendasikannya kepada Ray Charles, dengan siapa ia merekam album duet pada tahun 1961.
Saat tahun 60-an berlalu, dia berjuang untuk bekerja, tetap teguh dalam pengabdiannya pada jazz akustik sementara yang lain meninggalkan kapal, tetapi dia menerima pujian kritis baru dari akhir 1970-an dan 80-an.
Seorang advokat yang tajam untuk pendidikan jazz, dia sering mempekerjakan musisi muda, dengan pemain seperti Mulgrew Miller, John Hicks dan Benny Green semuanya berasal dari jajarannya.
Album Kunci: The Audience With Betty Carter
Betty Carter memulai label rekamannya sendiri pada saat ini sangat tidak biasa, dan album ganda live ini dikeluarkan Bet-Car Records pada tahun 1980.
Dia mengambil solo scat yang sangat mengesankan di lagu pembuka 25 menit, sementara paruh kedua catatan menampilkan lebih banyak komposisi aslinya.